ENCUENTRO INTERNACIONAL DEL CHARANGO

SEGUNDO CONGRESO DE CHARANGUISTAS Y
PRIMER ENCUENTRO INTERNACIONAL DEL CHARANGO
LA PAZ DEL 2 AL 11 DE OCTUBRE DE 1997.

CONCLUSIONES:

AUN TODAVIA QUEDA EN NUESTROS RECUERDOS ESE EVENTO TAN IMPORTANTE PARA LA CULTURA BOLIVIANA Y SOBRE TODO PARA EL CHARANGUITO, DONDE ESTE SE VISTIO DE GALA Y  REGOCIJO YA QUE LOS MAS REPRESENTATIVOS CHARANGUISTAS Y CHARANGUEROS DEL MUNDO

ESTUVIMOS REUNIDOS DURANTE VARIOS DIAS, MAS PROPIAMENTE OCHO IMPORTANTES DIAS,REUNIDOS EN DEBATES, CONFERENCIAS, CONCIERTOS, CONCLUSIONES, CAMADERIA Y TODO LO QUE DESPIERTA UN EVENTO COMO A SIDO EL SEGUNDO CONGRESO DE CHARANGUISTAS Y EL PRIMER ENCUENTRO INTERNACIONAL DEL CHARANGO.

ENTRE UNA DE LAS CONCLUSIONES A QUE SE LLEGO EN EL SEGUNDO
CONGRESO DE CHARANGUISTAS FUE... LA HISTORIA DEL CHARANGO.

ANTES QUEREMOS DECIR QUE NUESTRO "CHARANGUITO TIPO" YA PASO
NUESTRAS FRONTERAS, ESTA EN MUCHAS PARTES DEL MUNDO PORQUE
BOLIVIA ES EL CORAZON DE AMERICA, PORQUE BOLIVIA ES LA POTENCIA
MUNDIAL DEL CHARANGO.

ESTUVIERON INSCRITOS PARA ESTA COMISION LOS SIGUIENTES
CHARANGUISTAS:

ERNESTO CAVOUR (BOLIVIA)
DANIEL VALLEJO (BOLIVIA)
JORGE GAJARDO (CHILE)
JOSE LLANOS MURILLO (BOLIVIA)
FRANZ VALVERDE B. (BOLIVIA).
MANUEL VARGAS (CHILE)
GUILLERMO CUEVAS (BOLIVIA)
BETTY SUAREZ (BOLIVIA)
WINNER CANDIA (BOLIVIA)
DANIEL NAVARRO (ARGENTINA)
ROLANDO GOLDMAN (ARGENTINA)
HORACIO DURAN (CHILE)
MARIO ACHU (BOLIVIA)
ANTONIO CADENAS (BOLIVIA)
DAIJI FUKUDA (JAPON)
RENE BONIFAS (BOLIVIA)
CARLOS VASQUEZ (BOLIVIA)
FERNANDO ARNEZ (BOLIVIA)


PARA ESTE TRABAJO LA COMISION TOMO COMO BASE FUNDAMENTAL TODO EL
CONTENIDO DEL LIBRO TITULADO "EL CHARANGO. SU VIDA, COSTUMBRES Y
DESVENTURAS" DE ERNESTO CAVOUR A. Y EL LIBRO "LOS
INSTRUMENTOS MUSICALES DE BOLIVIA" DE LA PAGINA 249 A 280, TAMBIEN DE
ERNESTO CAVOUR A., OBRAS QUE HAN SIDO EDITADAS POR PRODUCCIONES
CIMA EN EL AÑO DE 1980 Y 1994 RESPECTIVAMENTE.


HISTORIA DEL CHARANGO

Para tomar en cuenta el recorrer histórico del Charango, esta comisión a considerado tres importantes períodos cronológicos: el periodo precolombino, el periodo de la colonia y el periodo republicano.

ORIGEN DEL CHARANGO

Periodo Precolombino.
Integrantes de esta comisión concluyen señalando que antes de la llegada de los españoles no existía el Charango pero sí instrumentos cordófonos rústicos como el "arco musical" y el "llamador de tigres o remedo de tigre" hecho de una calabaza grande, con cuero de mono o urina y una cuerda de cuero empapada de cera de abeja para su ejecución, instrumento musical que le sirven, incluso hoy dia, al hombre de estas regiones para su subsistencia.
En nuestras regiones cálidas podemos encontrar estos instrumentos con ejemplos claros en yanaiguas o sirionos y los baures.


AREA DEL ORIGEN DEL CHARANGO Y CUNA DEL CHARANGO

Periodo Colonial.
En este periodo los españoles llegan a colonizar la región hoy conocida como América y en ese proposito ingresan entre otros instrumentos musicales,..la "vihuela de mano" cordófono parecido a la guitarra en tres diferentes tamaños: pequeños, medianos y grandes, con 5, 6 o 7 cuerdas dobles y en varias afinaciones fusionandose esta vihuela con la guitarra barroca que era de un solo tamaño, cuatro cuerdas dobles y algo mas pequeña que la guitarra actual.

Estas vihuelas llegan a muchas regiones del Nuevo Mundo tomando caracteristicas y acentos propios de los lugares donde se estableció, creandose tantos cordófonos como regiones que pueblan esta parte de América; expandíendose en los lugares hoy conocidos como Mexico dando lugar al nacimiento de la jaranita, la jarana, la concha, la guitarra jarocha, la wapanguera, etc., Puerto Rico dando lugar al cuatro puertoriqueño (guitarrita de 5 cuerdas dobles), Colombia dando lugar al nacimiento del tiple colombiano, Ecuador dando lugar al bandolin, Chile dando lugar al
nacimiento del Guitarron (guitarra mediana de 25 cuerdas), Bolivia y Perú dando lugar al origen al charango, y Bolivia ademas dando lugar a una veintena de cordófonos que los exponemos luegos en este trabajo. etc.

La llegada y el acentamiento de la vihuela de mano por estas regiones esta confirmadas en las crónicas que dejaron los cronistas de la epoca como Arzans de O. y Vela entre otros, cuando escribe sobre las tierras de Potosí, sobre sus minas y su hermoso Cerro Rico. Asi como también los 5 manucritos que hay en la Plata, hoy Sucre (Chuquisaca) donde se tiene noticias sobre este antiguo instrumento; cincodocumentos del archivo nacional: Libro escrituras públicas del escribano Aguilar de 1568, folios 226 y V. Se refiere concretamente al acuerdo entre Juan de la Peña de Madrid y Hernán Vargas por el cual crean una escuela de danza y vihuela siendo el profesor del cordófono Hernán Vargas. Libro de Music. The music of Perú del musicólogo norteamericano Robert Stivenson. También el consiguio el dato de la misma época del escribano Bravo del año 1569 folio 29 v.-148 v 1561 C. y V. Andres Blishus Revista Data No. 7.

Con estos y muchos otros antecedentes sabemos que es la vihuela de mano el precursor directo del charango, no sólo por sus características físicas, sonoras, por sus diferentes tamaños, sinó también por los antecedentes que se hallan en las portadas hechas de piedra como en la Iglesia de San Lorenzo de la ciudad de Potosí, que se comenzó a construir el año de 1547 y se termino en 1744 donde se puede apreciar claramente a dos sirenas que tocan el charango, una con la mano derecha y la otra con la izquierda únicas esculpidas en dos sentidos. Sus réplicas están en la portada de la Iglesia de Salinas de Yocalla a pocos kilometros de la ciudad de Potosí, esculpida en el año de 1747 donde se ve también a una sirena tocando charanguito o vihuela, existiendo estas réplicas en la portada de la Catedral Mayor de Puno (Perú) esculpida en 1757. Asimismo encontramos otra sirena tocando una vihuela mas grande en la bóveda del presbiterio de la Iglesia de Santiago de Pomata-Perú evidenciando de esta manera la intercomunicación durante la colonia de esta ligada
al comercio y traslado de minerales con destino al viejo mundo donde, sin lugar a
dudas, esta región se constituye como el Area del origen del charango. También se puede apreciar a la sirena y a la vihuela en el cuadro "El triunfo de la imaculada", en el templo de Jesús de Machaca y sin duda en muchas otras obras mas que nos ha dejado la colonia.

Ampliando la documentación sobre la opulencia que tenía la ciudad de Potosí, datos que se encuentran en el libro "Los Instrumentos Musicales de Bolivia" de Ernesto Cavour A. y que la Comisión de Historia del Charango del Segundo Congreso de Charanguistas se ha servido para esta conclusión, anotamos además estas otras citas:....Primera y segunda cita . En el libro " Don Quijote de la Mancha" de Milguel de Cervantes Saavedra escrito en el año de 1605....Segunda Parte. Capítulo 60 donde se compara a la ciudad de Potosí con Francia .. Esta cita dice así:....."Los hace viajar por diversas partes del mundo y hoy esta aquí y mañana en Francia y otra día en Potosí... Segunda cita, Segunda parte parte capítulo 71. "Si yo te tuviera que pagar Sancho, responde Don Quijote, conforme lo merece la grandeza y calidad de este remedio, el Tesoro de Venecia, la minas de Potosí fueran poco para pagarte........".

Asimismo los cronistas de la época afirman que Potosi gozaba de una opulencia incomparable constituyendose como una metróposis de suma importancia del mundo. Mucho mas importante que Londres 160.000 habitantes en 1610.

Por tanto concluimos que Potosí es la cuna del charango y que su origen se debe principalmente a que el hombre lugareño fabrico un instrumento cordófono parecido a la vihuela pero impregnado su sentimiento con características y acentos propios.

Al pueblo hermano del Perú se lo considera parte importante como región situada dentro DEL AREA DEL ORIGEN DEL CHARANGO por los datos iconográficos que hemos enseñado.


ETIMOLOGIA DE SU NOMBRE

Tras arduo análisis se concluye que la palabra Charango deriba de 2 vocablos americanos:
"Charanga" y "Charanguero".

La palabra Charanga, para llamar al instrumento, se encuentra en citas de diferentes autores tales como Jaime Mendoza (1872-1939), Ricardo Palma (1833-1919), Victor Varas Reyes (1930), y otros autores que estan citados en los libros: "EL CHARANGO, SU VIDA COSTUMBRES Y DESVENTURAS y en el libro LOS INSTRUMENTOS MUSICALES DE BOLIVIA


VARIEDADES DE CHARANGOS TRADICIONALES

Se presume que los primeros charangos, fueron construidos de madera laminada extraidas
de los embalajes de enceres que traían los españoles desde el Viejo Mundo, así como también con maderas que por intercambio comercial Ilegaban desde las partes bajas.

Posteriormente fueron los trabajados con el caparazón del quirquincho y en madera
ahuecada y en otras variantes.

En base al Charango Tipo (36 cms. de la ceja al puente) encontramos Charangos mas pequeños de sonoridad aguda tales como el maulincho, charangos pequeños y juguetes, etc. Tambien encontramos charangos de sonoridad graves en una gran variedad.

Vale destacar que la habilidad artesanal y el gusto del campesino boliviano es amplio porque al charanguito todavía no lo a empadronado en uno, dos o tres tamaños, tal como ocurre con otros cordófonos populares que existen en el mundo. Existiendo una paradoja en el mundo artístico citadino boliviano donde todo es posible; tal es el caso del maestro Mauro Nuñez quien vuelve a retomar la historia de los cordófonos barrocos europeos en base a cuatro tamaños de charanguitos tradicionales dando lugar al soprano, al tenor, al barítono y al bajo.


TIPOS DE CHARANGOS TRADICIONALES

Bolivia se caracteriza por tener una gran variedad de estos cordófonos que actualmente en
1997 se encuentran vigentes a lo largo de nuestra amplia geografía. Asi tenemos:
El Ranka Charango con 8 c. utilizadas en 5 órdenes y una uñita o chirriante.
Walaycho, Kalampiador
qonqota
Anzaldeña
Ayquileño
Kirki
Charango sacabeño
Charango de Pukarillo o de chojllo-chojllo (por el pegamento y cuerdas de raices que usa)
Charango Vallegrandino de 6 c. en 4 ordenes
Palta Charango
Guitarrón (8 c. en cinco ordenes)
Medianas (pequeña, mediana y grave)
Maulincho
Charangos juguetes
Charango Uñanchay (Anzaldeño de 10 y 11 c. en 6 o 7 órdenes)
Charangos tajlachis (bajo,mediano y alto - alturas de su caja)
Ronrroco
Charangos con variantes en la caja de resonancia.
Todos los charangos anteriormente mensionados se encuentran en plena vigencia.


CHARANGOS DE NUEVA TESITURA

En este campo existen una gran variedad de charangos de nueva invención como: el charango bajo (Mtro. Mauro Nuñez), manguerito, charansicu, charango muyu- muyu, charangón, putu charango, soncoy charango, p'ala-p'ulu (Mtro. Ernesto Cavour), el charanquena, el charanguita (Mtro. René Gamboa Soria) y una variedad de otros de tesitura mixta.


EXPANSION.

A lo largo de la historia, el charango a logrado expandirse por el mundo entero. En sus inicios lo hizo a traves del campesino que se trasladaban a diferentes lugares en busca de trabajo. Luego sale de las fronteras. Como emigrante campesino en busca de mejoras de vida al agro argentino, luego al chileno. Mas tarde el Charango domesticado por los artistas es Ilevado a diferentes paises gracias a los músicos bolivanos como Tarateño Rojas, Mauro Nuñez, si indio Tarquioa Tito Veliz, Max
Balboa, Antonio Ana, Enrique Ponce de Leon y otros en la Argentina. El primer Charango en el Ecuador fue llevado por Ernesto Cavour quien dono al trío Equinopsial (1962), mas tarde fueron Pedro Soto, Juan de Dios Cruz, Andres Garcia entre otros bolivianos los que enseñaron a fabricar , los Kjarkas continuaron con la promosión en ese país.
Los Jairas promosionaron al charango en América y Europa, Continuando la promosión el
artesano Tomas Conde. Posteriormente, Violeta Parra fue la que Ilevo el Charango a Santiago de Chile; llegando a popularizarse este instrumento por el mundo gracias a la labor desplegada por charanguistas que viajan por el mundo como los chilenos Inti Illimani (Cerro nevado a los pies de ciudad de La Paz), Illapu (Illampu-Cerro nevado cerca de La Paz), Quilapayun, etc.

Jaime Torrez fue el charanguista que también promosiono los ritmos bolivianos por el mundo. Como también Miguelito Goujon (Frances), Minoru Fukuoko (japones). En los últimos años es muy notorio el trabajo de los Kjarkas difusores del instrumento.

Cabe hacer mensión de que los folkloristas bolivianos, generalmente de una economía menos que regular, por ayudarse económicamente, han llevado en sus giras muchos charangos para venderlos aprovechando la gran demanda de este instrumento en el mundo entero. Creo que no se libró ningún folklorista, sobre todo en los buenos tiempos, de llevar charangos para vender a los paises vecinos, de América, Europa, Asia, Australia, etc. intercalando de esta manera el arte con el comercio.


CENTROS DE PRODUCCION.

Los mayores centros de producción masiva del charango son los siguientes:
Ayquile, Anzaldo, Sacaba, Temporal del departamento de Cochabamba. Betanzos de
Potosí. Vallegrande de Santa Cruz.
Generalmente los maestros constructores conservan los estilos de construcción
clásica.
En el libro de Ernesto Cavour A. del que se vale esta comisión, encontramos el senso
de los "maestros" ejecutantes y constructores de Bolivia y otros paises hasta el año de
1980.
Podemos añadir además de los anteriores, a los siguientes maestros bolivianos:
Crider Flores, Juan Achá, Edilberto Coca, Renee Bonifas, Armando Patsi, Taylor
Orozco, Clarken Orozco, Alejandro Aliendre, Faustino Aruquipa, German Rivas,
Carlos Torrico, Silverio, Rambert Ferrufuno, Pedro Soto, Marco Panozo, Lucho
Echeverria, etc. y a los constructores de otros países: como a Yelkon Montero, Omero
Zambrano, Jose Luis Matus en Chile.
En la república Argentina Jorge Rodrigues, Pablo Richter, hermanos Coro (Boliviano)
y Jorge Espinoza.

En Suiza Jean Pierre Vocat, Elizabet Vocat, Tomas Conde, Julio Godoy, etc.
En Japón esta la fábrica de Minoru Fukuoka y centenares de aficionados.
En México esta Candido Cruz que hace Charangos con motivos Astecas.
Así mismo en muchos paises han proliferendo constructores que incluso invitan a
constructores bolivianos a pasar temporadas en los talleres de lejanos paises para
así asimilar la construcción de Charanguitos.
Como anecdota, cuenta el maestro Mario Montaño Aragón que el Maestro Mauro
Nuñez entrego a este un Charango tallado para que haga entrega al astronauta
Armstroms para que haga llegar a la luna (La Paz, 1969).
Los pedidos para exporrtación del charango son innumerables desde hace mas de 40
años.


EL PUENTE

En 1824 el maestro Aguado inventa un puente con cejilla para la guitarra, en la
actualidad este sistema se va popularizando en el Charango. Por el contrario en el
area rural todavía se mantiene la forma original del puente.

CUERDAS

En lo referente a las cuerdas el charango en sus inicios fue encordado con tripas de
mamíferos para luego hacerlo con cuerdas de metal (0.19 m. m.). Por la decada de
los '50 aparece en la ciudad de La Paz, el lienzo de nylon que se usa para la pezca
siendo muy utiles en la encordadura sin reunir condiciones optimas. En la actualidad
existen cuerdas de nylon, especialmente fabricadas para charango, pero también
estas presentan dudas de calidad.


SUJERENCIAS DE LA COMISION DE LA HISTORIA DEL CHARANGO

Se debe felicitar al maestro Maurito Vasquez por haber logrado lanzar mediante las
autoridades de Correo Nacional LOS TIMBRES ALUSIVOS AL CHARANGUITO
(1980) nuestra sujerencia es continuar con ese trabajo.

Pedimos a nuestras autoridades para que mediante resolución congresal declare
a BOLIVIA CUNA DEL CHARANGO.

Pedir a nuestra autoridades y entidades particulares para que se cree el
CONSERVATORIO DEL CHARANGO.

Solicitar a nuestras autoridades municipales un predio para levantar un
MONUMENTO AL CHARANGO.


BASES PARA ESTAS PONENCIAS

La presente conclusión tiene como base fundamental las obras de Ernesto Cavour Aramayo A. como: "El Charango, su vida, costumbres y desventuras". 312 páginas. Ediciones CIMA (1980) La Paz-Bolivia. Y el libro "Los Instrumentos Musicales de Bolivia" (pagina 249 a la 280) Ediciones CIMA (1994).

INSCRITOS PARA ESTA COMISION LOS CHARANGUISTAS:

ERNESTO CAVOUR (BOLIVIA)
DANIEL VALLEJO (BOLIVIA)
JORGE GAJARDO (CHILE)
MANUEL VARGAS (CHILE)
DANIEL NAVARRO (ARGENTINA)
GUILLERMO CUEVAS (BOLIVIA)
BETTY SUAREZ (BOLIVIA)
JOSE LLANOS MURILLO (BOLIVIA)
WINNER CANDIA (BOLIVIA)
ROLANDO GOLDMAN (ARGENTINA)
FRANZ VALVERDE B. (BOLIVIA).
HORACIO DURAN (CHILE)
MARIO ACHU (BOLIVIA)
ANTONIO CADENAS (
DAIJI FUKUDA (JAPON)

RENE BONIFAS (BOLIVIA)
CARLOS VASQUEZ (BOLIVIA)
FERNANDO ARNEZ (BOLIVIA)


Firman Todos los comicionados.
En la ciudad de La Paz el 7 de Octubre de 1997